Queen Historia nieznana

Billie Eilish stała się jedną z największych gwiazd muzyki wraz z wydaniem jej debiutanckiego singla „Ocean Eyes” w 2015 roku i nadal burzy muzyczne bariery swoim przełomowym brzmieniem. Jej kariera rozwija się w zawrotnym tempie, w 2019 roku album Billie “When We All Fall Asleep, Where Do We Go?” zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard 200 w USA, a także w 17 innych krajach i był najczęściej odtwarzanym albumem roku. “When We All Fall Asleep, Where Do We Go?” to album, który został napisany, wyprodukowany i nagrany w całości przez Billie Eilish i jej brata Finneasa w ich rodzinnym domu w Los Angeles. Billie Eilish przeszła do historii jako najmłodsza artystka, która otrzymała nominacje i wygrała we wszystkich głównych kategoriach na 62. ceremonii rozdania nagród Grammy, otrzymując nagrodę dla najlepszego nowego artysty oraz nagrody za album roku, płytę roku, piosenkę roku i najlepszy popowy album wokalny. Billie Eilish jest także najmłodszą artystką, która napisała i nagrała oficjalną piosenkę do filmu Jamesa Bonda, zatytułowaną „No Time To Die”.
W tej oszałamiającej, wypełnionej zdjęciami książce Billie Eilish dzieli się wglądem w swoje życie - zarówno to na scenie, jak i poza nią. Wszystkie fotografie zostały starannie wybrane i opracowane przez samą Billie, która postanowiła podzielić się najważniejszymi momentami ze swojego życia, a także autentycznymi przemyśleniami na temat szalonej podróży, którą odbyła do tej pory.

** Shortlisted for the NME Best Music Book Award 2018 **THE SUNDAY TIMES BESTSELLERA TIMES BOOK OF THE YEARA GUARDIAN BOOK OF THE YEARA HERALD BOOK OF THE YEARAN IRISH INDEPENDENT BOOK OF THE YEAR'The definitive book on Bowie' The Times Drawn from a series of conversations between David Bowie and Dylan Jones across three decades, together with over 180 interviews with friends, rivals, lovers, and collaborators - some of whom have never before spoken about their relationship with Bowie - this oral history is an intimate portrait of a remarkable rise to stardom and one of the most fascinating lives of our time. Profoundly shaped by his relationship with his schizophrenic half-brother Terry, Bowie was a man of intense relationships that often came to abrupt ends. He was a social creature, equally comfortable partying with John Lennon and dining with Frank Sinatra, and in Dylan Jones's telling - by turns insightful and salacious - we see as intimate a portrait as could possibly be drawn.
Including illuminating, never-before-seen material from Bowie himself, drawn from a series of Jones's interviews with him across three decades, DAVID BOWIE is an epic, unforgettable cocktail-party conversation about a man whose enigmatic shapeshifting and irrepressible creativity produced one of the most sprawling, fascinating lives of our time. ***NOW REVISED AND EXPANDED***

This striking and innovative collection of jazz covers presents the designs that defined a sound. Containing record covers from the 1940s through to the early 1990s, each reproduction is accompanied with essential background information. Spanning photographic and illustrative works, these album artworks are a marriage of music and design and a remarkable history of jazz.

Heavy metal to nie muzyka, to styl życia.
Za kulisami często bardziej nieobliczalny niż na scenie. Demolka, rozpusta, przekraczanie granic – Jon Wiederhorn zebrał szalone, zabawne, a czasem przerażające anegdoty na temat życia, jakie wiedli, od takich gwiazd metalu, jak muzycy Black Sabbath, Judas Priest, Twisted Sister, Nine Inch Nails, Megadeth, Slayer i wielu innych.
Heavy metal zawsze przyciągał barwne jednostki, gardzące konwenansami, a życie w trasie to prawdziwa puszka Pandory szalonych doświadczeń. Metal dał też tym wszystkim buntownikom poczucie przynależności i tożsamości.
Piekło na Ziemi to unikatowa kompilacja barwnych, demoralizujących, ale i inspirujących opowieści z pierwszej ręki.

Rozwój jazzu i jego teoretyczna analiza otworzyła muzykom nowe drogi poznawania świata dźwięków. Harmonia, nierozerwalnie związana z każdym gatunkiem muzyki, w jazzie znalazła najbardziej podatny grunt dla wspaniałej ewolucji. Powinniśmy sobie uświadomić, że łamanie pewnych skostniałych zasad i poszukiwanie nowych dróg, są domeną jazzu. Dają one artystom jazzowym nieograniczone możliwości i wypełniają niszę w dzisiejszej twórczości muzycznej [...] Edukacja w zakresie muzyki jazzowej i jej elementów traktowana jest u nas marginalnie, bardziej jako zaspokajanie niegroźnego hobby młodych muzyków, a poważne zachodnie podręczniki jako ciekawostki.(fragment Posłowia)
Stąd pomysł na tę książkę, która mam nadzieję wypełni istniejącą lukę. Publikacja zawiera praktyczne informacje, podane w przystępnej formie. Celem moim nie jest omówienie tematu harmonii w całości, ale przekazanie wiadomości, które są ważne z punktu widzenia współczesnego muzyka praktyka, zajmującego się jazzem i gatunkami pokrewnymi. Tak więc poświęciłem poszczególnym jej elementom tyle miejsca, na ile proporcjonalnie ważne one są w dzisiejszych czasach.( fragment Od Autora)

Do wydania dołączono płytę CD z nagraniami wybranych przykładów nutowych

Kulisy sceny rockowej w PRL-u i nie tylko…
Czy Jolka jeszcze pamięta, a Ewka przestała już płakać? 
Czy kogoś w końcu skarcili za Hołdysa? 
I wreszcie, czy udało się zrobić prywatkę, jakiej nie przeżył nikt? 
To tylko kilka pytań, na które stara się odpowiedzieć Konrad Wojciechowski w swojej książce Rock po polsku. Barwne anegdoty z życia gwiazd polskiego rocka i okolic, z czasów PRL-u i burzliwej transformacji ustrojowej, są niepokorne i niepoprawne politycznie. Czasami obrazoburcze. Wojciechowski, doświadczony dziennikarz muzyczny, opowiada o swoich spotkaniach z polskimi rockmenami, przypomina prowadzone przez lata rozmowy i niedyskretnie ujawnia sprawy, o których niejeden chciałby zapomnieć. Dodaje do tego własne, mocno współczesne komentarze. 
To pozycja obowiązkowa dla wszystkich, którzy pamiętają błoto Jarocina, dla których Nalepa to wciąż pół-bóg, a Mech wcale nie obrósł mchem i którym Cugowski nie kojarzy się tylko z „The Voice of Seniors”. 
Rock po polsku to książka unikatowa pod każdym względem, zarówno ciekawej treści jak i oryginalnego, archiwalnego materiału ilustracyjnego. Twarda oprawa, kolorowe, nigdy wcześniej niepublikowane zdjęcia i grafiki, bogata szata edytorska to niewątpliwe atuty publikacji, która może być doskonałym prezentem dla wielbicieli rocka i nie tylko.