Taniec W Skorupkach

Przeżywanie macierzyństwa jako powołania nie było nigdy łatwe, a obecnie jest trudniejsze niż kiedykolwiek. Kościół ukazuje nam wiele przykładów świętych matek (św. Monika, św. Zelia Martin, czy św. Joanna Beretta Molla), których życie stało się świadectwem przeżywania wiary przez pryzmat macierzyństwa. Autorka podpowiada jak przygotować się do roli matki, zachęca też kobiety do spojrzenia na siebie w zupełnie nowej perspektywie: jako żony, córki swoich rodziców, czy dziecka Bożego. Dzieli się również swoim doświadczeniem jak rozmawiać ze swoimi dziećmi, jak pozwolić im odejść i się usamodzielnić oraz jak się za nie modlić. Nie zapomina w tym wszystkim o aspekcie duchowym. Każdy rozdział został opatrzony propozycją tekstu do modlitwy osobistej i pytaniami do refleksji.

To his contemporaries in late 16th-century Venice, El Greco (1541 -1614) was a contrary fellow, an innate artist blessed with extraordinary talent, but stubborn in the pursuit of his own path. Throughout his career, as he progressed from Crete to Venice, to Rome and ultimately Toledo, Spain, "The Greek" stood apart from his peers, merging different Western art traditions to create a unique pictorial language. El Greco's single-minded style rejected naturalism and rejected accessibility. Works such as The Disrobing of Christ (1577-79), The Burial of the Count of Orgaz (1586-88), and The Vision of St John (1608-14) reveal elongated, twisted figures; unreal colors; and an experimental rendering of space - all resistant to easy viewing and intent, instead, on an art of epic grandeur and intellectual beauty. Frequently regarded with suspicion and criticism during his lifetime, El Greco was revived by a troop of ardent modern admirers, including Pablo Picasso, Roger Fry, and Der Blaue Reiter pioneer Franz Marc. Today, the artist belongs to the privileged group of great old master painters, as much an anomaly of his age, as a reference point across the centuries. This essential introduction from TASCHEN Basic Art 2.0 explores the influences and the ingredients of El Greco's radical and singular vision, from the symbolic world of Byzantine icons and the humanistic values of the Renaissance to the nascent beginnings of conceptual practice.

Książka Fashion People dedykowana jest wszystkim, dla których moda stanowi ważną część życia, służy podkreślaniu ich indywidualnego stylu i wyrażaniu osobowości. album zawiera fotografie osób, których stylizacje nie pozwalają przejść obok nich obojętnie.

The city of Florence is both an art form in itself and an open-air museum. The one hundred and forty photographs in Florence illustrate the beauty of this ancient city and provide a complete picture of its artistic treasures. The text by historian Mario Scalini provides insight into each work and contextualizes it within the story of the artists and their relationship to their patrons. Florence is a book you will return to again and again to delight in the beauty of the city and the majesty of its art.

The Japanese woodblock print showcased breathtaking landscapes, blush-inducing erotica, ghosts and demons that torment the living, and made sumo wrestlers and kabuki actors into rock stars. This condensed edition reveals the most exceptional prints from 1680-1938, drawing from the finest impressions of museums and private collections worldwide.

„Są na świecie miejsca niepowtarzalne, które poruszają wyobraźnię, inspirują, zdumiewają. Wizyta w Kopalni to równocześnie wyprawa do wnętrza Ziemi J. Verne i podziwianie Morii J.R.R. Tolkiena. Wedle życzenia pobyt w Kopalni może być wizytą w podziemnym mieście wyposażonym w sklepy, restaurację, plac zabaw, wi-fi lub ekscytującą przygodą, podczas której śmiałkowie wcielają się w górników i poznają solny świat przy świetle górniczej lampy.”
Fragment wstępu autorstwa Kajetana d’Obryn
Prezesa Zarządu Kopalni Soli „Wieliczka” SA

Edycja z tekstem w języku białoruskim.